Los Escullos y La Isleta del Moro

Los Escullos y La Isleta del Moro (Almería)


Podemos llegar desde Rodalquilar o por la carretera que lleva a San José desde Almería o Níjar. Pasada la Boca y poco antes del Pozo de los Frailes encontramos un desvío que, a la izquierda, nos introduce en el valle. Cortijadas asiladas salpican el camino hacia el mar. A la derecha, una línea de cerros es la pared lateral de la caldera de 5 Kms., de diámetro que va desde Punta del Esparto a Cala Higuera, junto a San José y cuyo centro le da nombre: El Cerro de los Frailes, última afloración magmática del volcán depositada hace 8,5 millones de años.
Llama nuestra atención el molino de los Cortijos Grandes, oasis de hábitat tradicional bien restaurado que vemos a la derecha de la carretera. A la izquierda, las Presillas Bajas, pequeña aldea dormida en el tiempo, con una vida oculta de huertas y plagada de silencios que se halla a una prudente distancia del mar. En casa de María encontramos sabrosas comidas caseras rodeados de gallinas, palomas, gatos y toda la fauna típica de un cortijo nijareño, con rústico y humilde alojamiento. Podemos aprovechar para visitar el cráter de Majada Redonda, al que llegaremos bien si consultamos el mapa y mejor si preguntamos a María. Siguiendo hacia el mar aparece la ensenada de los Escullos que define el espacio que va desde la Isleta del Moro hasta la Punta del Esparto, con la playa del Arco y la cala del Embarcadero. Hemos llegado a través de un valle sedimentado por las ramblas provenientes de los cráteres extintos de Majada Redonda y los Frailes cuya cima es uno de los más bellos lugares que podemos contemplar dentro del Parque.
La playa del Arco resulta algo incómoda para el baño por sus escalones y piedras, pero es de bellísimo entorno y cuenta con cercano alojamiento en camping o en las limpias y confortables casas de Pedro o Emilio, de buen comer y amable atención, junto a éstas el castillo de San Felipe vigila el mar con el viejo cuartel de la Guardia Civil. Hacia poniente, la cala del Embarcadero y el camino ascendente de tierra nos adentran en los espacios que escogió Spielberg para algún film fantástico: calas y riscos que al atardecer y a pié resultan inolvidables y además permiten llegar a San José recorriendo el interior de la única caldera del mundo que puede ser contemplada desde el mar, al estar un tercio de ella sumergida, mostrando increíbles acantilados de hasta 200 metros de altura que culminan tan cerca del mar y tan alto que parece que los barcos navegasen por el cielo. En los días especialmente claros se pueden ver las cimas de los montes de Africa.
Desde los Escullos ya se ve La Isleta del Moro (o de Mohamed) Arráez, que así se apellida. La palabra árabe “ar-rais” significa “patrón de barco” y en el siglo XVIII aparecía escrita como “jarraez”, llegando a nosotros como topónimo proveniente de una profesión a la que hoy todavía se dedica la población. Junto a un colosal Peñón doble repleto de gaviotas, viven aquí unas gentes sencillas que encalan de blanco sus casas y las adornan de rojo geranio y malvas de red pescadora. La vida brota en una placeta de tierra, piedras y lavadero público en el que las mujeres aún hacen la colada y donde la Virgen del Carmen, Patrona del mar y tesoro de la aldea, nos habla de la fe y gran corazón de estos pescadores desde la minúscula cajita en la que la guardan y a la que llaman Santuario, antiguo trozo de la escuela convertido en capilla, cuyo altar es una red que ha cambiado lo más profundo por lo más elevado
No deje de probar las tapas, paellas y parrilladas que cualquiera de sus bares y restaurantes le ofrecen. Exquisita comida marinera que le recibirá coleteando en los mostradores.
Encontrará alojamiento en su único hostal frente a un mar siempre quieto, con vistas a los Frailes. El entorno invita a excursiones entre oasis de palmeras, lomas y acantilados repletos de flores, curiosas piedras y, el Peñón Blanco, bella playa de arena al levante con “capricho” volcánico central y grandes paredes basálticas. El barranco del Negro, frente al cruce de la entrada en la carretera, nos ofrece un ejemplo de exhuberancia que esta tierra árida, con cuidado y atención, es capaz de mostrar. Cerca, de los llanos del Cortijo del Paraíso, son un raso de verdor durante el otoño e invierno y de flores en primavera. En verano, los amarillos y rojos de fuego son comentados por las cigarras, que sólo nos recomiendan el amanecer o el ocaso para pasear. Siguiendo la carretera hacia Rodalquilar podemos visitar calas vírgenes descendiendo por senderos trazados por el barranco. Mantener su limpieza y respetar religiosamente el entorno no resultará difícil en un lugar donde la Naturaleza se manifiesta con esplendor y nos permite admirar lo que en tantos lugares hemos echado a perder.
La Isleta, que en el paleolítico y eneolítico se pobló de gentes que tallaron la piedra y dejaron enterramientos císticos en el islote, fue puerto de fenicios y romanos y fondeadero para la aguada de árabes y piratas. Más tarde, la inseguridad de las costas la mantuvo desierta, pues aún a mediados del XVIII eran frecuentes los asaltos por mar a los campesinos.
Creación por fin durante el siglo pasado al amparo del castillo de San Felipe. Los primeros asentamiento fueron de pescadores que, al final de siglo, también trabajaron en la minería de Rodalquilar. “Los Chinorros”, “Los Freneras” y “Los Matames” son familias de pescadores reconocidas por su profesionalidad y valentía en todo el litoral almeriense. Se conoció el alumbrado eléctrico en 1969, se asfalto la carretera de acceso en 1979 y contó con el primer teléfono de todo el valle en 1982 hasta reunir una población que ronda el centenar de vecinos.

Alienígenas en la playa

Marinas de una mañana de playa

Por Palmeral

Palmeral se va a la playa

DESAPARECER CON EL ALBA


Algunas veces, con el tiempo nublado y
nacido con el capricho del desprecio,
deseo desaparecer al alba, como una rosa
triste que se marchita por el blanco hueso
de un camino sin regreso.

Algunos días desaparecería al alba,
con amor en veneno atento al ardor de la pena,
huir de todo lo visible e invisible, herejes
de mirar y de pensamientos traidores
querubines calvos de falsas sonrisas.

A la tarde desapareceré de tus ocupados ojos
y tus largos remos que intentan dañar
la poca alma que el barquero guarda
en su corazón de madera y estopa,
se convertirá en tu mejor compañero.


Pero al alba, con tus palabras sinceras
envueltas en un plumaje de ricos colores,
y tus labios ya sin espinas, ya sin rencor,
se me apacigua el alma y el mal que las tinieblas
de la noche de pesadillas me transformaron
en hombre cobarde y desalentado.


No desertaré de los días con rojos colores.
No huiré del dolor de los desprecios,
de los insultos, del mal de ojo,
de las cartas despreciables,
de los amigos con lobos revueltos.

No, hoy se calmará mi alma en el regazo de tus
“aladas almas de las rosa del almendro”,
y regresaré al cisne del que nuca debí salir.

Ramón Fernández, de su libro: "Desolación sin nombre"

No te deshondures

Gabriel Impaglione
Argentina

No te deshondures aunque el verde
digan ya no es verde
y hablen de carbones y sequías
y te inventen renacimientos de fábula.


No te deshondures aunque duelas
de dentellada y cárcel
y vengan a vaciar el corazón
como si entendieran que es la patria.


Inventarán salpicaduras en la hierba
huecos en el aire donde una gota
de ay será imposible.


Lanzarán perros a la calle
sombras que electrificarán
la noche y sus umbrales.


No te deshondures aunque arda
la herida la ciudad cada montaña,
del fuego nacen las banderas
allí se templan las espadas del día.



Contaminarán el agua, con sus babas
todo aquello que florecía
será piedra gastada, quemado hueso
pestilencia voraz, ruina, telaraña.


No te deshondures aunque caiga
a tu lado el codo que empujaba
la marcha el coro la mañana,
toma de su boca el grito que no sale
y estállalo en el centro de la hora.


Cada tú que alza el cañón del puño
es un nosotros distribuido en el viento,
cada tú que sueña es el canto universal
que rompe muros y se desentraña.


No te deshondures.

Conferencia de Jesucristo Riquelme

12-08-09


Jesucristo Riquelme Pomares, catedrático de Lengua y Literatura Españolas en el IES Mare Nostrum de Torrevieja y colaborador de la Fundación, ofrecerá el próximo jueves 20 de agosto, en el Centro Penitenciario de Fontcalent (Alicante), la conferencia “Escritura y lectura. Transgresión y Humor”.

El profesor partirá en su conferencia del proceso creador de Miguel Hernández (cuyo nombre lleva uno de los pabellones del centro), durante su encarcelamiento como medio para superar las difíciles condiciones penitenciarias de la inmediata posguerra, con la literatura como fuente inagotable de humor y aprendizaje ante las diferencias sociales e interculturales de la sociedad actual. Riquelme pomares incidirá, asimismo, en la creación de mundos que ocultan la realidad, intencionadamente, a los seres queridos de los escritores presos para transgredirla con imaginación, como en la película “La vida es bella”, de Begnini.


La actividad se enmarca dentro del Acuerdo Interdepartamental de colaboración entre la Dirección General del Libro, Archivos y bibliotecas, del Ministerio de Cultura, y la Secretaría General de Instituciones Peninteciarias, del Ministerio del Interior.

Fuente de la Informacion: Fundación Cultual Miguel Hernández

Comentarios al prológo de "La decadencia de la flauta y el reinado de los fantasmas ", realizado por Manuel Martínez Galiano

Manuel Martínez Galiano y Ramón Fernández Palmeral, mantuvieron breve correspondencia. El fin de ella era aclarar varios puntos sobre el prólogo que le encargó Gaspar Peral Baeza y José Guillén García en 1973, para la primera edición de "La decadencia de la flauta y el reinado de los fantasmas" de Ramón Sijé en el Instituto de Estudios Alicantinos.


.......NOTA SACADA DEL ENSAYO: "Simbología secreta de la decadencia de la flauta y el reinado de los fantasmas". Ramón Fernández Palmeral, Editorial Palmeral:


5.- Apuntes al prólogo de Manuel Martínez Galiano

Los prólogos se dividen en banales, prescindibles e imprescindibles, sin embargo, este de Manuel Martínez Galiano para La decadencia de la flauta y el reinado de los fantasmas, a la primera edición del Instituto de Estudios Alicantinos (1973), es de los imprescindiblemente necesarios para poder entrar en la obra sijeniana, para poder tener una llave de acceso a este ensayo, que como he comentado antes es complejo, sobre todo por el uso de símbolos y claves crípticas. Más acertado hubiera sido decir introducción que prólogo, puesto que contiene doce páginas, es una muy completa exégesis o estudio muy meditado, preciso, del pensamiento de Sijé, un alarde de síntesis, modelo de lo que verdaderamente es un prólogo, sacado de un libro hermético. Un prólogo como síntesis para conocer el texto al que antecede. Y no preámbulos como se suelen leer. Se lo encargó José Guillén García33, Catedrático de Lengua española y Literatura en el Instituto Gabriel Miró de Orihuela y a la vez vocal del Instituto de Estudios Alicantinos para la edición que haría este Instituto por el interés demostrado por el entonces director de publicaciones Gaspar Peral Baeza, un hernandiano perseverante. Hablé con don Manuel Martínez a finales de febrero del 2005, le pedí su biografía y datos sobre este exhaustivo prólogo, tuvo la amabilidad de contármelo en una carta datada en Orihuela, 26-02-2005 donde me dice que fue durante 15 años Concejal y Primer Teniente de Alcalde del Excmo. Ayuntamiento de Orihuela, de cuya carta entresaco algunos datos muy ilustrativos:

«[...] dedicó especial atención al aspecto cultural de su ciudad y, especialmente, a promocionar las figuras de Miguel Hernández y Ramón Sijé, a los que no conoció pero admiró siempre. Intervino en semanas-homenajes, en los jurados de los premios «Miguel Hernández» y «Ramón Sijé» y, como encargado del Servicio de Publicaciones del Ayuntamiento, entre otras, en la doble edición facsímil de EL GALLO CRISIS 1973 y 1975. Interesado en estudiar la figura de Ramón Sijé, dedicó especial atención a su principal obra LA DECADENCIA DE LA FLAUTA Y EL REINADO DE LOS FANTASMAS, consiguiendo de José Torres, casado con la hermana de Ramón Sijé, el original. Pasé todo un verano para transcribirla y estudiarla, lo que me proporcionó la ocasión de conocerla bien y poder escribir el prólogo [...]».

A preguntas sobre las razones de escribir el prólogo, en una entrevista que le hicieron Rebeca Serrano y Asun López, a Martínez Galiano, publicada en El Eco Hernandiano, versión digital, núm. 12, mayo 2005, respondió que la culpa de escribir el prólogo de La decadencia de la flauta..., «La tuvo Pepe Guillén, que se lo propuso, y yo no supe decir que no. Como era gran admirador de Ramón Sijé no podía negarme. A Ramón Sijé me gusta conocerlo, leerlo pero escribir sobre él fue una circunstancia que surgió».

Para un estudio más detenido del prólogo lo voy a subdividir en cinco apartados:

a) Comienza el prólogo con una aproximación a la biografía de Ramón Sijé, primeros estudios, colaboraciones en la revista Cruz y Raya de José Bergamín, «El golpe de pecho o de cómo es lícito denunciar al tirano» y «San Juan de la Cruz». Promotor del resurgir literario oriolano por admiración e imitación de la prosa de Gabriel Miró, que da paso a la «Generación Oriolana de 1930», no es muy acertado hablar de una generación, más bien sería un grupo oriolano de los 30, o lo que pudo ser «Tertulia de la tahona», que tiene muchas controversias y que el número 2 de El Eco Hernandiano, invierno 2004, en el artículo de Verónica G. Ortiz/M.ª Carmen Tabasco Hernández, dan por hecho y que escribe: «Bien por su mayor formación y conocimientos sobre literatura, o por su forma de ser, Ramón Sijé era quien dirigía aquella tertulia». Debió ser a finales de 1932 cuando pretendía a Josefina Fenoll.

La tertulia de la tahona que no reconoció Ramón Pérez Álvarez en su libro (pág. 43, Hacia Miguel). Y por los datos aportados del propio Muñoz Garrigós en páginas 68 y 69 de su libro Vida y Obra de Ramón Sijé, tampoco parece posible, ya que Ramón Sijé conoció a Josefina Fenoll (la panadera, hermana de los hermanos Fenoll) en el primer trimestre de 1932, es obvio que Ramón Sijé no fue a la tahona de la calle Arriba 5, fecha anterior a 1932. Jesús Poveda dio el testimonio: «[...] debo decir que Sijé nunca fue guía de nuestras tertulias literarias de la calle Arriba. Jamás tomó parte en ellas». Poveda estuvo haciendo el servicio militar en Barcelona entre 1932 hasta 1934, parece ser que fueron Efrén Fenoll y Manuel Molina los que elucubraron sobre esta tertulia «a su mayor gloria». Ramón Pérez escribe: «Posteriormente José A. Sáez [Fernández], de la revista Batarro, de Huercal-Overa/Albox, tanto Josefina Fenoll como Jesús Poveda negaron tajantemente, la existencia de dicha tertulia». Pero muy ilustrador es el trabajo de José Antonio Sáez en Texto de Ramón Sijé. Que podemos leer en Internet. Josefina Fenoll se casó posteriormente con Jesús Poveda.

Vicente Ramos, doctor en Filosofía y Letras y reconocido hernandiano y sijeniano, en la página 253-255 de su libro Literatura Alicantina, Alfaguara, 1966, Premio Azorín de Literatura 1965.

«De la palabra mironiana, de su evangelio estético brotó como de fuente natural la fúlgida Generación olecense de 1930, [...] después de engendrar nuevos tallos de vida, "soñando cielos de Oleza debió morir", como amorosamente escribió Ramón Sijé».

(Tributo de Oleza a Gabriel Miró, el Día, Alicante 4 de junio 1932, nota de V. Ramos)34.


«A través de Ramón Sijé y Miguel Hernández, la palabra-luz mironiana sembrará nuevos cielos en Carlos Fenoll, Justino Marín Gutiérrez (Gabriel Sijé), Manuel Molina y en cuantos -ayer y hoy- caminan por la senda de la alicantinidad en el arte literario».

Continúa Martínez Galiano hablando de los seis números de El Gallo Crisis «pero los cuatro últimos son refundidos en dos», el primero en junio de 1934 en el Corpus. También tuvo una separata del Notario José María Quílez sobre «Pasión y Compasión en el concepto de propiedad». Una de las tres revistas más importantes de España, después de Cruz y Raya y Revista de Occidente. La revista la considera como una guía de intelectuales católicos. Nos hace una relación del grupo Fundacional que se explicó en el apartado dedicado a El Gallo Crisis. Nos comenta el estilo conceptista, religioso y social de Sijé.

La decadencia de la flauta..., fue acabada el día de Todos los Santos (1 de noviembre de 1935), lo presentó al Premio Nacional de Literatura. El plazo de admisión de originales se cerraba el día 15 de ese mismo mes. Premio que ganó Guillermo Díaz-Plaja con su Introducción al estudio del romanticismo español. Muñoz Garrigós califica el trabajo de Guillermo Díaz-Plaja de «obrita». Pienso que si la obra de Guillermo Díaz-Plaja es conocida hoy en día es gracias a Ramón Sijé, por muchas de las referencias y notas que se han hecho de su galardonado libro. No creo que sea un obrita, tengo en mi poder un ejemplar de la cuarta edición de 1972 (Espasa-Calpe Colección Austral 1147), contiene 197 páginas y un índice alfabético de autores que le dan a la obra un bagaje de conocimientos muy didácticos, que se supone debió ser incluido por el editor. Como presidente del Jurado figuraba don Antonio Machado, y vocales del jurado don Pío Baroja, don Ángel González Palencia, don Pedro de Répide y don José Montero Alonso35. El premio estaba dotado de 6000 pesetas, el 2.º premio se lo adjudicaron a Ceferino Palencia y Tubau, y otro a José García Mercader. El de narración se lo dieron a Ramón. J. Sender. Apunta Martínez Galiano que el trabajo quedó «fuera de los moldes exigidos por el tema del concurso». Creo que en la edición de 1973 de La decadencia de la flauta..., le hubiera hecho falta un imprescindible índice de autores, porque la lista es larga. Hemos de suponer que los medios de impresión de la época no eran los informáticos que actualmente disponemos.

Martínez Galiano reconoce y afirma «pero su genio intelectual no se ajusta, no puede ajustarse a los límites del tema propuesto, desbordado en todas sus partes por su incontenible "angustia creadora", que huye del erudito y farragoso trabajo lleno de citas, de recopilación de pensamiento ajeno». Más adelante reconoce el autor del prólogo la voluntad de trabajo e inteligencia de Sijé, un ser excepcionalmente dotado para concebir tal cantidad de conocimientos. Poseía una sólida base filosófica esencialmente tomista36. Como no debería extrañar que un estudiante con los jesuitas estudiaran a Santo Tomás de Aquino.

b) Incluye Martínez Galiano un retrato literario que hizo Miguel Hernández sobre Sijé. «Febrilmente moreno, doradamente oscuro, con un relámpago en cada ojo negro y una frente ilimitada...»37. También nos habla de su muerte que lo fue «como el (sic) [del] rayo», entrecomillada porque recoge la entrada de la «Elegía», donde escribió Miguel Hernández: «[...] se me ha muerto como del rayo Ramón Sijé, con quien tanto quería».

Escribe Galiano que Sijé:

«[...] demuestra un perfecto conocimiento de la literatura, de nuestros clásicos -especialmente Quevedo y Gracián-, de nuestros pensadores -Belmes, Unamuno, Ortega y Gasset, d´Ors- de la filosofía y de la teología escolástica -principalmente de santo Tomás-, y del pensamiento europeo moderno -Kant, Hegel, Nietzsche, Freud, Guardini y también otros-, no podemos más que experimentar un profundo asombro ante su excepcional capacidad de trabajo y ante su inteligencia».

Comenta Martínez Galiano que el sentido vitalista de la realidad de Sijé proviene del raciovitalismo de Ortega y Gasset, y que no proviene de Nietzsche «al que supera totalmente», opinión del todo excesiva y poco meditada en una exacerbada frase llevado, sin duda, por un impulso sentimental de paisanaje. Continúa exponiendo que Sijé usa en esta obra una prosa de características esencialmente propia del barroco. La dificultad de su lectura queda recompensada con «nuevas bellezas e ideas». Sin duda un lenguaje propio al modo de Góngora, «un lenguaje plástico». Un lenguaje en clave, y que a su vez ha quemado las claves que lo puedan desvelar. Usa palabras símbolos, colores y teorías porque como buen conceptista juega con las palabras y las somete a una «constante tensión». Algo parecido es lo que hizo Miguel Hernández con su Perito en Lunas, una obra críptica y hermética, no en vano Sijé fue mentor y guía intelectual de Miguel. Lo que sucede es que Miguel tuvo la debilidad de dar las claves de las 42 octavas reales a su amigo Andreu Riera. La temprana muerte de Sijé dos meses después de acabar esta obra, no le dio tiempo a desvelarnos sus claves, que muy acertadamente y en un gran esfuerzo de descifrar o decodificar su lenguaje nos avanza unas definiciones, aunque nos advierte el prologuista que son «como avance, sujeto a revisión». Nos descifra algunos símbolos y expone sus significados, lo cual es una aportación muy meritoria para entrar bien calzado en el texto sijeniano, busca acepciones a cristalización, a la que denomina como la identificación unitaria de contenido y forma. Cristal como cristalización de la realidad. Fantasma al hombre que carece de libertad espiritual. Flauta a la persona creadora de símbolos. Por lo que podemos considerar a Sijé como una flauta, según sus propias definiciones. Así continúa el prologuista hasta definirnos veintisiete símbolos sijenianos (p. 31).

c) Nos comentará Martínez Galiano, que «este ensayo es una apología del conceptismo que toma como modelo y norma para juzgar el movimiento romántico que Sijé llama romanticismo histórico». Aquí debemos de matizar que Sijé entiende el conceptismo, el clasicismo y el barroco como romanticismo eterno con el que comulga, en cambio al que ataca es al romanticismo histórico que es el propio del siglo XIX. Nos dice que Sijé concibe el proceso creador poético en el conceptismo como un hecho psicológico y no como un hecho de estilo, por ello como la creación poética es un sucedáneo de la realidad, y como el romanticismo histórico, según Sijé, no tiene realidad, no puede producir el objeto artístico, porque el romanticismo histórico separa la vida de la persona. Hay que tener en cuenta que la idea sijeniana sobre el romanticismo histórico es contraria al sentido verdadero del romanticismo como el mentor liberal del individuo (revolucionario) que acaba con el cristianismo, Eutimio Martín asegura que Sijé padecía una «paranoia teocráticas, su obsesión era hacer del cristianismo un istmo (sic) [ismo] político»38. Porque extrapolado al neorromanticismo de tendencia comunista, al que tanto temía, ya que Sijé es anticomunista, como expone Vicente Ramos «El anticomunismo de Sijé es evidente y se manifiesta explícito en el artículo que le inspiró la figura del escritor ruso Elías Ehrenburg» (1973,77). La idea sijeniana de identificar el romanticismo con el comunismo la expuso también Agustín Sánchez Vidal39.

Nos explica Martínez Galiano la idea tomista sobre el intelecto y la realidad. Sobre «el objeto poético», como forma de la realidad contenida en nuestro conocimiento. Pero es necesario introducir la filosofía de la razón, (razón es ratio en latín y logos en griego). Porque nos dice que Sijé ahonda el conceptismo y culteranismo como barroquismo no son sino maduración de "ratio" escolásticas, dedicada a la reelaboración de la realidad divino-poética por medio de las formas, es decir, los símbolos, porque estos son la realidad elevada a poesía, a filosofía y a religión. Porque los símbolos han de ser expresados en el mundo de las formas. Concluye la tesis sobre la creación artística, de que «la creación es un problema del espíritu y de la forma». Porque la creación literaria o artística, según Sijé, de que el artista debe ser al mismo tiempo un genio y un artífice. Acierta Martínez Galiano con la explicación de la página 15 de su prólogo sobre la idea entre el romanticismo eterno característico del mundo clásico-cristiano como unidad de la vida y pensamiento, y el romanticismo histórico (siglo XIX), vida íntima y pensamiento como crisis del espíritu, porque para Sijé el siglo XIX es crisis porque el hombre parte de vida interior en contra de la vida cristiana. Si entendemos este punto, entenderemos La decadencia de la flauta y el reinado de los fantasmas.

d) Nos define la idea sijeniana sobre la poesía española, que la centra en el romanticismo eterno, como romanticismo cristiano, que denominará «españolismo».

Luego afirma que España no conoció un Renacimiento al estilo europeo. Porque en realidad España acató la más estricta ortodoxia de la Contrarreforma consecuencia del genuino barroco español. Se adentra en el tema amor y muerte de los conceptistas: Jorge Manrique, el gallego Macías, el toledano Garcilaso, Villamediana, Fray Luis de León, Herrera y el idealismo mítico ya de Don Quijote. En realidad lo español para Sijé es la llamada poesía del laberinto de trovadores, romances y místicos.

Nos amplía muy detalladamente el concepto del romanticismo histórico del XIX, considerado como potestad, que es definido por Sijé como «la incapacidad humana para la coincidencia con la persona y la incapacidad poética-plástica para la creación del objeto artístico cristalino». (pág. 29, La decadencia...). Vuelve el prologuista a filosofar sobre el romanticismo eterno que se opone al histórico con nuevas y afortunadas aportaciones, comenta los significados del romanticismo histórico. Aunque no queda clara la idea, sí entendemos la oposición entre el romanticismo eterno y el romanticismo histórico (etapa negra, noche, sueño, soledad y muerte).

e) Concluye el prologuista con la idea sijeniana de que a los poetas del romanticismo histórico les falta, según Sijé, humildad, originada por la sumisión de la razón y los sentimientos a las normas poéticas (debe referirse al tema religioso y a la métrica). Parece ser -según Sijé- que a los poetas del romanticismo histórico les faltaba humildad, porque la obra perfecta es hija de una ética, y para alcanzar la «belleza objetiva», se llega por el camino de la «humildad creadora» cuya representación máxima es el soneto (esclavo de 14 versos). Nos resume la idea sijeniana de que el romanticismo eterno convierte a las personas en hombres, a los símbolos en fantasmas y mitos, a la realidad en sueños, a la esperanza en ilusión..., y así continúa exponiendo proposiciones de todas las virtudes que posee el (r-e) o romanticismo eterno, opuesto a (r-h) histórico. De estas condenas o anatemas se salvan por su «temblor poético»: Enrique Gil y Carrasco, Carolina Coronado y Gustavo Adolfo Bécquer, príncipe del temblor40, algunos poemas de Espronceda y Larra.

Es crítico con el teatro romántico del XIX, «al sustituir la viveza de la acción por el interés, la viveza de la palabra...». Niega la capacidad española para crear novelas, por culpa de la prisa metafísica, que impide la pausa novelesca, y menos mal que Sijé salva al Quijote.

Finaliza Martínez Galiano su prólogo con dos estrofas de la «Elegía» a Ramón Sijé, de Miguel Hernández. Lo firmó en Orihuela, mayo de 1973. Desde aquí mis parabienes y agradecimientos al autor de este imprescindible y clarificador pionero prólogo.

Fallece el profesor Manuel MARTÍNEZ GALIANO

08-08-09

El profesor Manuel Martínez Galiano falleció ayer a los 78 años de edad en su domicilio de Orihuela, y en el día de hoy se ha celebrado en la iglesia de las Santas Justa y Rufina el funeral y posterior entierro en el camposanto oriolano.

Nacido en Orihuela en octubre de 1930, era hijo de Manuel Martínez Fabregat, director de la revista "Voluntad", fundada por Ramón Sijé y Jesús Poveda. Sufrió en su niñez los años de la guerra civil y la posguerra. Estudió el Bachillerato en el Colegio de Santo Domingo. Estudió Derecho en la Universidad de Murcia y en el segundo año de carrera obtiene beca del Ayuntamiento de Orihuela para estudiar Filosofía y Letras, Sección de Filosofía, lo que realiza simultáneamente en la misma Universidad. Terminadas ambas carreras ejerce la Abogacía en su ciudad natal y al mismo tiempo imparte clases en el Instituto Laboral y en el Colegio de Santo Domingo. A los 22 años de terminadas sus carreras prepara oposiciones y obtiene la plaza de profesor Agregado de Filosofía en el Instituto de Callosa de Segura, por lo que se da de baja como ejerciente en el Colegio de Abogados. Obtiene el Doctorado en Filosofía y Cátedra de esta asignatura en Callosa donde trabajará durante nueve años hasta que es destinado al Instituto Gabriel Miró de Orihuela.

Además de su profesión y vocación de profesor, Martínez Galiano fue Concejal y Primer Teniente de Alcalde del Ayuntamiento de Orihuela. Dedicó especial atención a los aspectos culturales de Orihuela, promocionando las figuras de Miguel Hernández y Ramón Sijé, a los que siempre admiró. La publicación de la edición facsímil de la revista "El Gallo Crisis" y de "Antología de Escritores Oriolanos", ambas de 1973, fueron impulsadas por Martínez Galiano. Escribió el prólogo del ensayo de Ramón Sijé sobre el Romanticismo, publicado por la sección de Publicaciones, bajo la presidencia de Gaspar Peral Baeza, del Instituto de Estudios Alicantinos en 1973.

Asimismo, colaboró con nuestra Entidad en diversas ocasiones, a la que donó un valioso dibujo original del poeta José Hierro, y fue entrevistado en el número 12, de mayo de 2005, de la revista "El Eco Hernandiano" (http://www.elecohernandiano.com/numero%2012/serecuerdo.htm). Queremos expresar a los familiares y amigos nuestro más sentido pésame y recuerdo.

FUENTE: Nota tomada de la página web de la Fundación Cultural Miguel Hernández.

El TAMIFLU, efectos secundarios, la trama.-

El TAMIFLU, efectos secundarios, la trama.-

Ahora nos quieren quitar hasta la mínima expresión de cariño y amor, sí, que no demos “besos”; mas esta vez no es por temor al virus VIH(Sida), sino al H1N1, virus mutante de la gripe A . Nos proponen tomar TAMIFLU, cuya base de este fármaco es el anís estrellado, utilizado en la gripe aviar y porcina. Los efectos secundarios en niños tratados son bastante dudosos ya que el 53%, han padecido:
vómitos, cefaleas, nauseas, dolor abdominal(todos o algunos de estos síntomas). Su eficacia está cuestionada por gran parte de la comunidad científica.

Lo ocurrido huele a podrido:
En 1996 Roche compra la patente a Donald Rumsfeld presidente de Gilead Sciencies Inc.(aún hoy principal accionista de dicha compañía). Fue ministro de Defensa con Bush. Durante la guerra con Iraq se podían leer titulares como:
“ Expertos alertan sobre guerra biológica y negocio de Donald Rumsfeld, con la gripe porcina”, en los laboratorios del Pentágono.
El árbol del anís estrellado es de unos 5 metros similar a un laurel, tiene flores marrones brillantes en forma de estrella se cultiva en cuatro provincias chinas(se utiliza en arte culinaria para condimentar el pato).
Donald vende a Roche la patente por una gran fortuna, cuando ni tan siquiera se conocía la enfermedad.
Las ventas del Tamiflu en 2004 fueron de 254 millones y cuando se habla de la gripe aviar en 2005 ascienden a 1.000 millones de dólares. Pero dicho fármaco no cura ni la gripe común.
Roche adquiere el 90% mundial de la producción y se pone en marcha la maquinaria de producción del Tamiflu, aún cuando no se hablaba de la gripe porcina.
Los gobiernos de todo el mundo compran a Roche millones de dosis. Algún titular de prensa anuncia “ Es un negocio que se nutre del miedo”.
Tras el sunami asesino de la economía mundial entre 2008-2009, expande su eco desde el centro de Estados Unidos, al resto del mundo donde salen a relucir los diversos fraudes de los grandes capitalistas, principales bancos y compañías que hunden las economías más débiles y los inversores modestos. Provocando el cierre de millares de empresas, y alzando el desempleo a cifras inesperadas. ¿Pero dónde está el dinero?. Aquéllos que defendían una economía de mercado libre y privado, ahora ponen las manos para llenarlas con las ayudas públicas.
Podemos deducir que el gran capital “insaciable”, ha querido adelantarse al gran número de voces que clamaban por un “nuevo orden mundial”, en un desierto económico, que solo tenía agua para unos pocos y, el reparto de la sed para los demás.

Manuel-Roberto Leonís, Orihuela, Alicante.

La Serranía Natural (Ronda)

Fotografía de Antonio Rodríguez Gónzález (La Serranía Natural)